Concentration-Specific Courses
String Ensemble
Study of classic orchestral repertoire for strings. Each semester’s study culminates in a performance. Required each year for all students with a concentration in violin, viola, cello, and double bass. 75 minutes.
Wind Ensemble
Study of classic concert band repertoire. Each semester’s study culminates in a performance. Required each year for all students with a concentration in wind, brass, and percussion instruments. 75 minutes.
MAP Orchestra
Study of classic orchestral and symphonic repertoire. Each semester’s study culminates in a performance. Required each year of all students with a concentration in violin, viola, cello, double bass, and percussion. Required of brass and wind students at the discretion of faculty and administration, based on audition. 50 minutes.
Composer’s Forum
A collaborative forum for students with a concentration in composition focusing on music technology and production, listening skills, music history, and orchestration. Students regularly share their works-in-progress and receive feedback. Required each year of all students with a concentration in composition. 75 minutes.
Composition Lab
A practicum for students with a concentration in composition exploring various composition techniques. Topics covered by guest artists and lecturers include writing for various instruments and for voice, career paths for composers, and interdisciplinary collaboration. Required each year of all students with a concentration in composition. 50 minutes.
Chamber Music
Coached by studio faculty, students explore the unique skills and repertoire required to perform in small chamber ensembles (groups of 2-5 students on various instruments). Chamber groups perform twice per year. Open to all instrumental majors except percussion, saxophone, and double bass. Placement at the discretion of faculty and administration. May be repeated. 50 minutes.
Our Community
Since its founding, the Drama Division has engaged undergraduate and post-undergraduate students side by side. We have found that what makes an aspiring artist ready for training cannot be predicted by age or experience. What counts here is bravery, imagination, self- discipline, curiosity, passion for the work, and the willingness not to know.
We are committed to diversity and inclusion in every aspect of our training and to insuring that our work is created in an atmosphere of mutual respect where everyone can flourish and reach their artistic and personal potential.
Our diverse student body is one of our richest assets, providing a vibrant, productive, dynamic environment for every student.
We value inter-disciplinary collaboration, and our students regularly seek out opportunities to work with extraordinary artists from the other divisions at Juilliard.
There is also a strong ethos of community service at The Juilliard School. Along with students in the Dance and Music divisions, actors and playwrights regularly use their art to reach out to under-served communities.
Core Experiences
-
Performing before a live audience is an essential part of the Juilliard experience. Whether you are an instrumentalist, singer, or composer, you will have frequent opportunities to share your art with the public. Most performances take place in one of Juilliard’s superb auditoriums, but you will also have occasion to appear elsewhere at Lincoln Center, including David Geffen and Alice Tully halls, homes of the New York Philharmonic and the Chamber Music Society; at other venues in New York City, such as Carnegie Hall, where the Juilliard Orchestra performs annually, the Blue Note Jazz Club, where Jazz students enjoy regular gigs, and the Museum of Modern Art, where the New Juilliard Ensemble appears in the Summergarden series; or on national and international tours.
Learn More >
-
The Music Division’s main areas of classroom instruction—Ear Training, Music Theory and Analysis, Music History, and Keyboard Studies—complement your private lessons and performance experiences to broaden your understanding of the foundations of music and to provide a context for the music literature you study and perform. Juilliard’s Center for Innovation in the Arts equips students with skills to compose and perform music using new technology, and offers hands-on experience with state of the art equipment.
Learn More >
-
Whatever your discipline, your development as an artist will be deepened by a foundation in the liberal arts, which provides the humanistic, ethical, social, critical, and aesthetic background essential to personal development and professional excellence. All undergraduate degree students take classes in literature, philosophy, history, social sciences, arts, and languages – studies that will help you develop a deeper understanding of yourself and the complex world in which you live. Through your coursework in liberal arts, you will refine your skills in reading, writing, speaking, and critical thinking, and learn to communicate with greater clarity and effectiveness.
Learn More >
-
Entrepreneurship
In the changing cultural landscape, performers must think more creatively about their careers than ever. While some pursue positions in traditional settings, others are exploring new ways to create opportunities that are both creatively satisfying and financially sustainable. The Alan D. Marks Center for Career Services and Entrepreneurship encourages leadership, initiative, and entrepreneurial thinking, enabling young performing artists to develop a more expansive view of success in the 21st century. It teaches students the skills essential for success in today’s entrepreneurial environment, with workshops in public speaking and business planning, panel discussions with industry leaders, and entrepreneurship residencies. It also facilitates more than 450 freelance performance opportunities for Juilliard students.
Learn More >
Сбор средств [ править ]
Джульярдский фонд второго века стремится собрать 300 миллионов долларов, чтобы позволить Джульярдской школе сохранить свое превосходство в области исполнительского искусства и в следующем столетии. Стоимость обучения на 2019-2020 годы составляет 47 370 долларов в учебном году, а общие расходы — 69–73 500 долларов. Расширенный и переименованный к 100-летнему юбилею Джульярда, фонд поддерживает шесть компонентов, которые помогают Джульярду продолжать привлекать лучших молодых художников и преподавателей мира, предлагают образовательные программы, поддерживающие качество образования Джульярда, и увеличивают размер и функциональность Джульярда. физическое растение.
Сбор средств, специально предназначенный для Подразделения перед колледжем, начался в 2004 году с благотворительного концерта, проведенного Камерной симфонией Парк-авеню . На мероприятии было собрано 90 000 долларов на создание стипендиального фонда ассоциации родителей до колледжа. В течение 2005 года Джульярд организовал свой благотворительный концерт для предвузовского отделения с участием своих собственных студентов под руководством преподавателя Ицхака Перлмана и организованный артистом Биллом Косби, чтобы пополнить этот фонд.
В апреле 2009 года было объявлено, что Программа развития музыки (MAP) будет свернута из-за сокращения бюджета. После решительного противодействия сокращению программа, которая помогает детям из бедных районов города получать уроки музыки, была затем возобновлена после того, как несколько доноров пообещали выделить деньги для ее поддержки.
Core Experiences
-
Performing before a live audience is an essential part of the Juilliard experience. Whether you are an instrumentalist, singer, or composer, you will have frequent opportunities to share your art with the public. Most performances take place in one of Juilliard’s superb auditoriums, but you will also have occasion to appear elsewhere at Lincoln Center, including David Geffen and Alice Tully halls, homes of the New York Philharmonic and the Chamber Music Society; at other venues in New York City, such as Carnegie Hall, where the Juilliard Orchestra performs annually, the Blue Note Jazz Club, where Jazz students enjoy regular gigs, and the Museum of Modern Art, where the New Juilliard Ensemble appears in the Summergarden series; or on national and international tours.
Learn More >
-
The Music Division’s main areas of classroom instruction—Ear Training, Music Theory and Analysis, Music History, and Keyboard Studies—complement your private lessons and performance experiences to broaden your understanding of the foundations of music and to provide a context for the music literature you study and perform. Juilliard’s Center for Innovation in the Arts equips students with skills to compose and perform music using new technology, and offers hands-on experience with state of the art equipment.
Learn More >
-
Whatever your discipline, your development as an artist will be deepened by a foundation in the liberal arts, which provides the humanistic, ethical, social, critical, and aesthetic background essential to personal development and professional excellence. All undergraduate degree students take classes in literature, philosophy, history, social sciences, arts, and languages – studies that will help you develop a deeper understanding of yourself and the complex world in which you live. Through your coursework in liberal arts, you will refine your skills in reading, writing, speaking, and critical thinking, and learn to communicate with greater clarity and effectiveness.
Learn More >
-
Entrepreneurship
In the changing cultural landscape, performers must think more creatively about their careers than ever. While some pursue positions in traditional settings, others are exploring new ways to create opportunities that are both creatively satisfying and financially sustainable. The Alan D. Marks Center for Career Services and Entrepreneurship encourages leadership, initiative, and entrepreneurial thinking, enabling young performing artists to develop a more expansive view of success in the 21st century. It teaches students the skills essential for success in today’s entrepreneurial environment, with workshops in public speaking and business planning, panel discussions with industry leaders, and entrepreneurship residencies. It also facilitates more than 450 freelance performance opportunities for Juilliard students.
Learn More >
Джульярдская школа Описание:
Juilliard School — консерватория исполнительских искусств, расположенная в Нью-Йорке.Это очень избирательно с репутацией одного из лучших учреждений исполнительских искусств в стране; выпускники коллективно завоевали сотни престижных национальных наград, включая Грэмми, Тони и Эмми. Кампус, являющийся частью Манхэттенского Центра исполнительских искусств им. Линкольна, окружен почти 30 театрами и помещениями для исполнительских искусств, погружая консерваторию в городскую художественную и исполнительскую культуру
Студенты получают индивидуальное внимание преподавателей, со средним размером класса 12 студентов и соотношением студентов 5: 1. Консерватория легко вошла в наш список 10 лучших музыкальных школ в США
Джульярд предлагает степени бакалавра, магистра и доктора в нескольких дисциплинах: музыка, танцы и театр, с популярными программами на клавишных инструментах, струнных инструментах, актерском мастерстве и танцах. Студенческая жизнь активна с различными художественными, культурными и развлекательными клубами и организациями, кампусными мероприятиями и всесторонней программой студенческого лидерства.
Обратите внимание, что информация о поступлении ниже отражает только одну часть процесса подачи заявок Juilliard. Как одна из лучших консерваторий страны, Джуллиард придает большое значение прослушиваниям
Хорошие оценки и результаты тестов без звездного прослушивания не будут достаточными для зачисления.
Известные учителя
- Самуэль Адлер — композитор
- Брюс Адольф — композитор
- Джоанн Акалайтис — директор
- Джозеф Алесси — главный тромбон Нью-Йоркского филармонического оркестра
- Нэнси Аллен — арфистка
- Барух Арнон — фортепиано, аспирантура, камерная музыка
- Рене Обержонуа — актер
- Эмануэль Акс — пианист
- Милтон Бэббит — композитор
- Джон Робин Бейтц — драматург
- Юлиус Бейкер — флейтист
- Роберт Бизер — композитор
- Брайан Бедфорд — актер
- Лучано Берио — композитор, основавший Джульярдский ансамбль.
- Эрик Богосян — драматург
- Джордж Фредерик Бойл — пианист
- Генри Брант — композитор
- Уильям Бёрден — учитель голоса, тенор
- Кендалл Дурелль Бриггс — теоретик музыки, композитор
- Брюс Брубейкер — пианист
- Мария Каллас — оперная певица
- Эллиот Картер — композитор
- Рон Картер — контрабас
- Антонио Чакка — бизнес джаза
- Тимоти Кобб — контрабас
- Джон Корильяно — композитор
- Альфредо Корвино — балетмейстер
- Фрэнк Дамрош — композитор
- Белла Давидович — пианистка
- Колин Дэвис — дирижер
- Джузеппе Де Лука — оперный певец
- Дороти ДеЛэй — скрипачка
- Патрисия Дельгадо — балет
- Джеймс ДеПрейст — дирижер
- Дэвид Даймонд — композитор
- Гленн Диктероу — скрипач
- Аня Дорфманн — пианистка
- Элейн Дувас — гобой
- Люсия Данэм — сопрано
- Кристофер Дуранг — драматург
- Сикстен Эрлинг — дирижер
- Джон Эрскин — пианист, композитор
- Саймон Эстес — оперный певец
- Эрик Эвазен — композиция
- Даниэль Ферро — учитель голоса
- Рудольф Фиркушный — пианист
- Джозеф Фукс — скрипач
- Лилиан Фукс — альтист
- Иван Галамян — скрипач
- Перси Гётчиус — теория и композиция
- Сол Гудман — литавр
- Саша Городницкий — пианист
- Алисия Граф Мак — танцор, руководитель танцевального отдела
- Джон Гуаре — драматург
- Герре Хэнкок — органист
- Уильям Хики — актер
- Марта Хилл — танцовщица, директор танцевального отделения
- Ханя Хольм — хореограф
- Джон Хаусман — актер, продюсер
- Моника Хаггетт — скрипачка в стиле барокко
- Дорис Хамфри — хореограф
- Эрнест Хатчесон — пианист, композитор
- Шэрон Исбин — классическая гитара
- Пол Джейкобс — органист
- Родни Джонс — гитара
- Майкл Кан — режиссер, преподаватель актерского мастерства
- Иосиф Калихштейн — пианист
- Хё Кан — скрипка
- Льюис Каплан — скрипач
- Мелвин Каплан — гобоист и основатель Вермонтского фестиваля Моцарта
- Йохевед Каплинский — пианист
- Джеффри Ханер — флейтист
- Флоренс Кимбалл — голос
- Фрэнк Кимбро — пианист
- Симон Ковар — фаготист
- Джоэл Кросник — виолончелист
- Тони Кушнер — драматург
- Кеннет Лэмпл — композитор
- Майкл Лэнгэм — актер, режиссер
- Альберт Ласло — басист
- Якоб Латейнер — пианист
- Джудит Леклер — главный фаготист Нью-Йоркского филармонического оркестра
- Юджин Левинсон — главный бас Нью-Йоркской филармонии
- Франк Леви — пианист
- Йозеф Левинн — пианист
- Розина Левинн — пианистка
- Хосе Лимон — хореограф
- Ромул Линней — драматург
- Джин Локхарт — актер
- Джером Ловенталь — пианист
- Джон Манассе — кларнетист
- Роберт Манн — скрипач, основатель и первый скрипач Джульярдского струнного квартета
- Адель Маркус — пианистка
- Винтон Марсалис — импровизация и труба
- Альберта Масиелло — пианистка и дирижер
- Жуан Карлуш Мартинс — пианист
- Дакин Мэтьюз — актер
- Майкл Майер — режиссер
- Терренс МакНалли — драматург
- Женя Меликова — балет
- Питер Меннин — композитор
- Гомер Менш — басист
- Джеффри Миларски — музыкальный руководитель, ансамбль AXIOM
- Марша Норман — драматург
- Орин О’Брайен — контрабас
- Сантос Охеда — пианист
- Маргарет Парди — скрипачка
- Ицхак Перлман — скрипач
- Винсент Персичетти — композитор
- Ашан Пиллай — альтист
- Джозеф Полиси — фаготист
- Эрик Ральске — валторн
- Бехзад Ранджбаран — теория
- Руджеро Риччи — скрипач
- Кристофер Роуз — композитор
- Хеннинг Рюбсам — хореограф
- Мишель Сен-Дени — актер, режиссер
- Ольга Самарова — пианистка
- Дьёрдь Шандор — пианист
- Карл Шахтер — шенкерианский аналитик
- Питер Шикеле — композитор, юморист, наиболее известный своим персонажем PDQ Баха
- Уильям Шиммель — композитор, аккордеонист
- Алан Шнайдер — режиссер
- Уильям Шуман — композитор, лауреат Пулитцеровской премии в области музыки , основатель Джульярдского струнного квартета
- Роджер Сешнс — композитор, лауреат Пулитцеровской премии в области музыки
- Мэриан Селдес — актер
- Марселла Зембрих — учитель голоса
- Оскар Шумский — скрипач
- Эбби Саймон — пианист
- Лиз Смит — актер
- В. Стивен Смит — учитель голоса
- Берн Надетт Станис — актер, танцор
- Анна Соколова — хореограф
- Дэвид Сойер — виолончелист
- Клифтон Тейлор — театральный дизайнер
- Леон Терменвокс
- Эндрю Томас — композиция
- Трейси Томс — актриса
- Антоний Тюдор — хореограф
- Уильям Ваккиано — трубач
- Мелинда Вагнер — композитор
- Венди Вассерштейн — драматург
- Грейс Уэлш — пианистка, композитор
- Эрл Уайлд — пианист
- Тедди Уилсон — пианист
- Стефан Вольпе — композитор
- Оксана Яблонская — пианистка
Ссылки [ править ]
- ^ Джонс, Дэниел (2011). Плотва, Питер ; Сеттер, Джейн ; Эслинг, Джон (ред.). Кембриджский словарь английского произношения (18-е изд.). Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-15255-6.
- ^ «По-прежнему« лучшая репутация »Джульярда в 100 раз» . Вашингтон Таймс . Проверено 15 сентября 2013 года .
-
^ Фрэнк Рич (2003). Джульярд . Гарри Н. Абрамс. С. 10 . ISBN 0810935368.
Джульярд вырос вместе со страной и ее растущей культурной столицей Нью-Йорком, чтобы стать всемирно признанным синонимом вершины художественных достижений.
- ^ «25 лучших театральных школ мира» . Голливудский репортер . Проверено 15 сентября 2013 года .
- ^ «О Джульярде: Краткая история» . Джульярдская школа. 4 января 2009 . Проверено 25 марта 2010 года .
- ^ «Историческое значение» . morningsideheights.org . Архивировано из оригинального 22 февраля 2014 года . Проверено 21 октября 2014 года .
- ^ Джени Dahmus (март 2010). «Капсула времени» . Журнал Джульярд в Интернете . Проверено 25 марта 2010 года .
- ^ Краткая история , Джульярдская школа. Проверено 13 июня 2010 года.
- ^ Джульярдская школа, The , Колумбийская электронная энциклопедия, 6-е изд. 2007, издательство Колумбийского университета , найдено в Infoplease. Проверено 13 июня 2010 года.
- ^ «Пожизненные награды: Национальная медаль искусств» . Национальный фонд искусств . Архивировано из оригинального 21 июля 2011 года . Проверено 25 марта 2010 года .
- ^ «Джульярдское собрание рукописей» .
- ↑ Фред Плоткин (7 июля 2015 г.). «Вспоминая Джеймса С. Маркуса» . WQXR Online .
- ↑ Майкл Купер (28 сентября 2015 г.). «Планы Джульярда в отношении Китая продвигаются вперед» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 3 февраля 2016 года .
- ^ «Джульярд назначает Дамиана Вецеля своим новым президентом» . Нью-Йорк Таймс . 10 мая 2017 года . Проверено 10 мая 2017 года .
- ^ «Джульярдский предварительный колледж в Джульярдской школе» . www.juilliard.edu . Проверено 17 сентября 2018 года .
- ^ a b c «Голос, бакалавр музыки: требования к заявлению и прослушиванию» . Джульярдская школа. nd . Проверено 31 марта 2020 года .
- ^ a b «Даты прослушивания» . Джульярдская школа. 25 ноября 2019 . Проверено 31 марта 2020 года .
- ^ «Джульярдская школа, Нью-Йорк» . Citytowninfo.com . Проверено 9 мая 2010 года .
- ^ «Джульярдская школа» . Новости США и мировой отчет . Проверено 16 декабря 2010 года .
- Рианна Финнеган, Лия (30 марта 2011 г.). «Падение приема в колледж среди учащихся 2015 года» . The Huffington Post . Архивировано 27 марта 2014 года . Проверено 23 апреля 2011 года .
- ^ «Джульярдская школа» . Parchment.com . Проверено 25 ноября 2012 года .
- ^ «Танец» . Джульярдская школа . Проверено 7 сентября 2016 года .
- ^ «Драма» . Джульярдская школа . Проверено 7 сентября 2016 года .
- ^ «Гуманитарные науки» . Джульярдская школа . Проверено 7 сентября 2016 года .
- ^ «Джульярдский предварительный колледж» . Джульярдская школа . Проверено 7 сентября 2016 года .
- ^ «Центр инноваций в искусстве» . Джульярдская школа . Проверено 7 сентября 2016 года .
- ↑ Лиза Робинсон (февраль 2008 г.). «Новые подарки — и новые названия заведений — для Джульярда» . Журнал Джульярд в Интернете . Проверено 8 сентября 2016 года .
- ^ https://www.juilliard.edu/campus-life/tuition-financial-aid/tuition-fees-and-expenses
Core Experiences
-
Performing before a live audience is an essential part of the Juilliard experience. Whether you are an instrumentalist, singer, or composer, you will have frequent opportunities to share your art with the public. Most performances take place in one of Juilliard’s superb auditoriums, but you will also have occasion to appear elsewhere at Lincoln Center, including David Geffen and Alice Tully halls, homes of the New York Philharmonic and the Chamber Music Society; at other venues in New York City, such as Carnegie Hall, where the Juilliard Orchestra performs annually, the Blue Note Jazz Club, where Jazz students enjoy regular gigs, and the Museum of Modern Art, where the New Juilliard Ensemble appears in the Summergarden series; or on national and international tours.
Learn More >
-
The Music Division’s main areas of classroom instruction—Ear Training, Music Theory and Analysis, Music History, and Keyboard Studies—complement your private lessons and performance experiences to broaden your understanding of the foundations of music and to provide a context for the music literature you study and perform. Juilliard’s Center for Innovation in the Arts equips students with skills to compose and perform music using new technology, and offers hands-on experience with state of the art equipment.
Learn More >
-
Whatever your discipline, your development as an artist will be deepened by a foundation in the liberal arts, which provides the humanistic, ethical, social, critical, and aesthetic background essential to personal development and professional excellence. All undergraduate degree students take classes in literature, philosophy, history, social sciences, arts, and languages – studies that will help you develop a deeper understanding of yourself and the complex world in which you live. Through your coursework in liberal arts, you will refine your skills in reading, writing, speaking, and critical thinking, and learn to communicate with greater clarity and effectiveness.
Learn More >
-
Entrepreneurship
In the changing cultural landscape, performers must think more creatively about their careers than ever. While some pursue positions in traditional settings, others are exploring new ways to create opportunities that are both creatively satisfying and financially sustainable. The Alan D. Marks Center for Career Services and Entrepreneurship encourages leadership, initiative, and entrepreneurial thinking, enabling young performing artists to develop a more expansive view of success in the 21st century. It teaches students the skills essential for success in today’s entrepreneurial environment, with workshops in public speaking and business planning, panel discussions with industry leaders, and entrepreneurship residencies. It also facilitates more than 450 freelance performance opportunities for Juilliard students.
Learn More >
Campus Topics
How politically active are students?
0%
«We’re apathetic»
100%
«We know about current events and vote»
0%
«We participate and encourage others to get involved»
0%
«There’s nothing we won’t protest»
Are there intellectual conversations?
0%
«We save it for the classroom»
0%
«Sometimes, but not often»
50%
«There’s usually intelligent conversation to be found»
50%
«All the time, including weekends»
Is the arts culture a priority?
0%
«It’s not really our thing»
0%
«Occasinally we gallery crawl»
0%
«There are a variety of opportunities»
100%
«We’re a very artistic group»
Do you feel safe on campus?
0%
«I’m always terrified»
0%
«I only go out in groups»
50%
«I usually let someone know where I’m going»
50%
«I feel extremely safe»
What’s the sports culture like?
100%
«We don’t play sports»
0%
«We play recreationally»
0%
«We bought the gear»
0%
«We live for the big game»
How accessible are your professors?
0%
«Haven’t met them»
0%
«Available in class»
50%
«They keep regular office hours»
50%
«They’re always available»
How important is fraternity/sorority life?
50%
«No greek life, but other groups to join»
50%
«There is some involvement, but not a lot»
0%
«Plenty of people join a sorority or fraternity»
0%
«It’s everything. If you’re not greek, you’re a geek»
Do students drink alcohol?
0%
«We’re not into drinking at all»
100%
«Maybe a little, but it’s not a big thing»
0%
«We only party on weekends»
0%
«There’s some drinking happening every night»
Do students do drugs?
0%
«Never, we’re here to learn»
100%
«There might be people who do»
0%
«People are known to partake on weekends»
0%
«There’s a huge drug scene»
Admissions Requirements for The Juilliard School
Admissions at
The Juilliard School are considered Most Selective, with 6% of all applicants being admitted. In the 2017/2018 school year, of the students who applied to the school,
only 4% of those who were admitted eventually ended up enrolling.
N/A of incoming freshmen are in the top half of their high school class.
N/A were in the top quarter,
and N/A were in the top tenth.
Student Body
Students
49%
female
51%
male
580
Total Undergrad Enrollment
359
Total Grad Students
66%
Out-Of-State
11%
In-State
23%
International
7
Student Organizations
N/A
Fraternities
N/A
Sororities
Yes
On-Campus Housing
36%
of students living on campus
Student Diversity
% American Indian/Alaskan Native
N/A
% Asian/Pacific Islander
14%
% Black or African-American
4%
% Hispanic/Latino
7%
% White or Caucasian
40%
Academics
The The Juilliard School Academic calendar runs on a semester basis. In the 2017/2018 school year the student to faculty ratio was
5:1. There are
127 full time instructional teachers. Degrees awarded at The Juilliard School include: Bachelor’s Degree, Masters Degree, Post-master’s certificate, Doctor’s degree.
Cost
The total cost to attend on campus is
$57,430. Let’s break that cost down. Room and board will run $15,380 annually.
Books and Supplies will cost another $740.
And lastly, in state tuition and fees is $41,310. Additional cost elements for out of state students are as follows:
$41,310
Tuition and fees(Out of state)
$740
Books and Supplies
$15,380
Room and Board
57,430
Total On Campus
Actual Cost By Income Level(W/Financial Aid)
Family Income
Cost
$0 — $30K
$18,904
$30 — $48K
$21,771
$48 — $75K
$24,305
$75 — $110K
$23,596
$110K & UP
$37,477
Financial Aid
All students must apply yearly for financial aid. This process starts with the FAFSA.
Though financial aid deadlines vary by school, it is a good idea to apply as soon as possible. For the upcoming school year, you can apply as early as October 1 for the FAFSA. Additional school aid will be dependent on the FAFSA results.
87% of students
attending The Juilliard School receive some sort of financial aid.
14% were awarded federal grants.
While 28% received federal loans.
Many students do also need to apply for additional private student loans.
Year by Year
While we offer you below a brief summary of the actor experience at Juilliard, we believe you are on a life-long journey, one that started before drama school and will continue long after graduation.
We often refer to the first year as the Discovery Year, a year to discover where you are in your work and where you might go. In every discipline, you begin to acquire tools and practice techniques that will strengthen and deepen the instincts you already have and open up new channels of awareness, expression, and imagination. With your partners in class, and with your entire cohort in rehearsal projects, you will discover how it’s possible to create and reveal things together that you could never accomplish or imagine on your own.
In the second year, you will begin to apply further the skills you are learning in class and start to experience individual aspects of the work not as something separate from each other but as different facets of the same craft of acting. You will find that technique serves the imagination and that bolder imaginative choices demand greater skills. Through a series of rehearsal projects, including work on American drama, Shakespeare, and Chekhov, you will find that as you grow as an individual, your ability to contribute meaningfully within the ensemble also deepens.
In the third year, you continue to expand your expressive capacity and integrate all you have learned. Production elements are introduced to your performance opportunities which are now open to the public. You also begin to apply your work as an actor to the medium of film.
The fourth year, in addition to continuing to advance your growth as an actor, serves as a bridge to the profession. You rehearse and perform in workshops, readings, and main stage productions. You learn and practice audition techniques for stage, film, and television with New York casting directors, and learn about the industry from agents, managers, and other theater professionals.
Допуск
Джульярд принимает как соискателей программ на получение степени, так и студентов подготовительных отделений. Последние поступают в консерваторию по программе для младших школьников, чтобы развивать свои навыки; Все абитуриенты, желающие записаться на Программу развития музыки для подготовительного отделения, должны пройти прослушивание лично перед преподавателями и администрацией и должны быть в возрасте от 8 до 18 лет.
Программа приема в Джульярд состоит из нескольких этапов. Кандидаты должны подать полное заявление, школьные аттестаты и рекомендации; Некоторые профильные компании также требуют, чтобы соискатели предоставили предварительные записи своей работы, которые оцениваются как часть заявки. Затем ограниченное количество кандидатов приглашается на живое прослушивание, иногда с дополнительными обратными вызовами. После прослушивания школа приглашает избранных абитуриентов на встречу с администратором программы.
Прием в Джульярдскую школу очень конкурентоспособен. В 2007 году в школу поступило 2138 заявлений о приеме, из которых 162 были приняты с показателем приема 7,6%. В осеннем семестре 2009 года показатель приема в школу составил 8,0%. В 2011 году школа приняла 5,5% абитуриентов. На осень 2012 года 2 657 абитуриентов были приняты отделением колледжа, и 7,2% были приняты. 75-й процентиль, принятый в Джульярд в 2012 году, имел средний балл 3,96 и результат SAT 1350.
В Колумбийском университете доступна программа перекрестной регистрации, по которой учащиеся Джульярда, допущенные к участию в программе, могут посещать уроки Колумбийского университета, и наоборот. Программа очень избирательна, принимает 10-12 студентов из Джульярда в год. Студенты Колумбийского университета также имеют возможность получить ускоренную степень магистра музыки в Джульярде и получить степень бакалавра в Барнарде или Колумбии и степень магистра Джульярда за пять (или, возможно, шесть, для вокальных специальностей).
Внешние ссылки [ править ]
- Официальный веб-сайт
- Джульярдская школа — ее история в 100 лет
- Документы Андреа Олмстед, 1970–2013 годы, Музыкальный отдел Нью-Йоркской публичной библиотеки. Статьи Олмстеда содержат исследования, которые она провела для своей книги о Джульярде, и включают записанные интервью с различными преподавателями, бывшими студентами и сотрудниками.
| vтеОбладатели Национальной медали искусств (1990-е годы) | |
|---|---|
| 1990 г. |
|
| 1991 г. |
|
| 1992 г. |
|
| 1993 г. |
|
| 1994 г. |
|
| 1995 г. |
|
| 1996 г. |
|
| 1997 г. |
|
| 1998 г. |
|
| 1999 г. |
|
|
| vтеКолледжи и университеты Нью-Йорка | |
|---|---|
| Всесторонний |
|
| Колледжи гуманитарных наук |
|
| Искусство и инженерия |
|
| Здоровье и закон |
|
| Богословский |
|
| Профессионально-техническое |
|
| Другой |
|
- Портал Нью-Йорка
- Портал искусств
- Музыкальный портал
- Театральный портал
- Писательский портал
- Портал Opera
| Авторитетный контроль |
|
|---|
