Распространенные ошибки новичков
Опытные пианисты советуют новичкам не игнорировать следующие советы:
- Уйти от спешки. Это касается абсолютно всего – обучения теории, знакомства с инструментом, практических занятий и др. Конечно, хочется сразу начать работать с красивого и непростого произведения. Такой подход приведет к тому, что интерес к обучению игре на пианино пропадет сразу из-за отсутствия успехов и способностей. Начинать необходимо поэтапно с небольших и несложных композиций, а переходить на новый уровень только после полного освоения предыдущего.
- Отказаться от пропуска занятий. Если обучение происходит в домашних условиях самостоятельно, то это правило должно соблюдаться обязательно. Только при регулярных уроках можно добиться хороших результатов.
- Регулярность обязательна. Нельзя пропускать без уважительной причины занятия, надеясь, что получится все наверстать за один урок. Такой трюк здесь не пройдет. Только регулярные занятия приведут к желаемому результату, даже если они продолжаются 1 минут, но каждый день.
- Выбор качественной литературы для изучения теории. Можно отталкиваться от рекомендаций профессиональных пианистов, которые представлены в открытом доступе в интернете.
Рассматривая тему, как научиться играть на фортепиано, необходимо подвести итоговую черту. Итак, освоить самостоятельно этот инструмент вполне реально. Однако потребуется приложить силы, упорство и старательность.
https://youtube.com/watch?v=BLvItGG-tMM
Как научиться играть на пианино
https://youtube.com/watch?v=AKtPQ69Ug5k
Как научиться играть на пианино с нуля
Практики должно быть много
Итак, теория — это конечно хорошо, но какой же пианист и без практики. Давайте немного о ней. Практика — неотъемлемая часть любого процесса, и обучения в том числе. И второе правило — практики должно быть много. Как и теории. Ведь знания без применения никуда вас не приведут. Если вы будете просто изучать теоретические сведения, но не закреплять их игрой на пианино, то они просто-напросто забудутся через время.
Да, на это нужно время, но лучше так, чем никак. Старайтесь тренироваться как можно больше. Идеально уделять этому каждый день, можно даже несколько раз в день. Если это сложная композиция, а времени у вас немного — поделите на части и изучайте каждую из них отдельно.
Здесь отлично подойдет сравнение со спортом. Представьте себя спортсменом, который стремится стать асом и профессионалом своего дела. Спортсменам нужны ежедневные тренировки. Вот и вы постарайтесь уделять этому время, ежедневно выполнять хотя бы что-то. Лучше немного, но часто, чем один раз много. Это известное правило. Постоянное получение новых знаний вместе с их отработкой в реальности позволят вам стать намного лучше в игре на пианино. Разве не это ваша цель?
Watch this video on YouTube
Построение простых аккордов
Построение простых аккордов
Одним из важнейших этапов обучения игры на пианино является построение аккордов. Это уже довольно серьезное занятие, хотя и не сложное.
Итак, что же такое аккорд? Аккорд — это когда три или больше тонов соединяются между собой и звучат одновременно. Между тонами обязательно должно сохраняться определенное постоянное расстояние. Если тонов два — то это уже не аккорд, а интервал.
Аккорды, состоящие из трех нот, зовутся трезвучиями. Такие аккорды ведут свои построения от нижней ноты, ее еще называют основным тоном. Это когда две терции последовательно соединяются. Вид аккорда зависит от терции и ее интервала. А интервалы в терции бывают полтора и два. Давайте рассмотрим, какие же бывают трезвучия:
- Мажорное трезвучие. Складывается из большой, а после из малой терций(б3+м3). На письме обозначается большой латинской буквой.
- Минорное трезвучие. Тут наоборот — сначала малая, а после большая терция(м3+б3). Минор обозначается маленькой буквой m рядом с большой латинской буквой.
- Уменьшенное трезвучие. Строится на двух малых терциях(м3+м3). Возле большой латинской буквы оно обозначается как dim.
- Увеличенное трезвучие. Тут главніе две большие терции(б3+б3). Обозначение идет все той же большой латинской буквой с припиской +5.
Аккорды тут делятся на основные и неосновные. Основные это те, которые построены на главных ступенях тональности. В свою очередь, главные ступени тональности — первая, четвертая, пятая. Остальные аккорды строятся на всех других ступенях.
Итак, давайте же на примере рассмотрим, как строятся аккорды. К примеру, в тональности До мажор. Главными ступенями тут являются как раз первая, четвертая и пятая. Главные ноты — до(аккорд C), фа(аккорд F), соль(аккорд G). До мажор, как известно, не имеет никаких знаков при ключе. Все аккорды тут будут играться на белых клавишах.
Аккорд C состоит из трех нот( до, ми, соль). Их довольно легко нажать левой рукой, тремя пальцами. Нужно сделать это одновременно. Теперь нужно попытаться сыграть левой рукой этот аккорд, начиная с любой ноты до на клавиатуре. Попытайтесь сыграть этот аккорд на разной высоте, привыкните к нему, постарайтесь запомнить. На такой же манер постройте и следующие аккорды — F, G. Должно получиться не сложно. Попробуйте сыграть их на разной высоте. Это поможет понять, что клавиатура у пианино — не так страшна, как кажется.
Также можно попробовать взять тональность, в которой есть какие-то знаки. Практикуйтесь, и когда это дойдет до автоматизма, вы сможете сами создавать что-то.
Watch this video on YouTube
Читка нот и музыкальная грамота
Как научиться читать ноты
О том, как быстро научиться играть на пианино, рассуждать следует осознанно. Если это новичок, то музыкальная теория в полном ее представлении будет сложна. В этом случае человеку, не имеющему никакого отношения к музыкальному образованию, правильнее будет остановиться на изучении основных семи нот, их расположении на нотных линиях. Информация не окажется полностью новой для ученика, так как обычно она включена в школьную программу музыкального направления. В качестве обучающих материалов хорошо зарекомендовали себя уроки Давыдова, Варламова и Вахромеева. Посмотрев несколько раз уроки, проработав предложенные элементы, можно освоить несложные мелодии.
Прежде чем научиться играть на пианино детям и взрослым, следует выучить основные теоретические понятия:
- гамы, ладовое тяготение (мажор и минор);
- мелизмы – это украшения мелодического характера для дополнения основной мелодии, представлены в нескольких типах (трель, мордент и группето);
- трезвучия, септаккорды – усложненные музыкальные мелодии, состоящие из 3 или 4 звуков.
Человек, желающий познать основы игры на пианино, должен точно понимать следующие термины:
- метр и ритм – это пульсация музыки, отличие сильных и слабых долей;
- темп – определение скорости в музыке;
- штрихи – знаки, присутствующие в нотном тексте и подразумевающие закрепление за собой определенного способа исполнения того или иного музыкального исполнения (например, портаменто, стаккато или легато).
Перед тем, как научиться играть песню на пианино, следует обязательно изучить и научиться определять упомянутые выше термины.
Вне зависимости от выбранного способа обучения игре на пианино необходимо обязательно соблюдать три основных правила:
- Практика только после качественной проработки теории.
- Практика должна присутствовать часто и регулярно.
- Вдохновение имеет большое значение.
Ниже о каждом правиле рассматривается подробнее.
Аккомпанемент решает все
От аккомпанемента зависит характер и настроение музыки. Можно сыграть одну и ту же песню по-разному:
https://youtube.com/watch?v=o0MTO2E-HHc%3F
Мелодия не менялась, но вы заметили, что с каждым новым витком, музыка меняла настроение. Обусловлена эта перемена аккомпанементом, который состоит из фактуры и ритма.
Ритм – это череда длинных, коротких звуков и пауз.
Фактура — это способ, которым мы играем — аккордами, арпеджио и так далее.
Перед тем как играть какую-либо музыку, подумайте, какое настроение вы хотите передать? В зависимости от этого выбирайте нужный аккомпанемент. Вот несколько способов которые можно использовать:
https://youtube.com/watch?v=LgZj5au-F94%3F
Построение аккордов: трезвучия
Начнем с построения простых аккордов из трех нот, которые называют также трезвучиями, чтобы отличать их от аккордов из четырех нот.
Трезвучие строится от нижней ноты, которая называется основным тоном, последовательным соединением двух терций. Напомню, что интервал терция бывает большой и малой и составляет соответственно 1,5 и 2 тона. В зависимости от того, из каких терций состоит аккорд и определяется его вид.
Сначала напомню вам, как ноты обозначаются буквами:
А теперь посмотрим, как различаются аккорды.
Мажорное трезвучие состоит из большой, потом малой терции (б3+м3), обозначается в буквенном написании большой латинской буквой (C, D, E, F и т.д.): 
Минорное трезвучие – из малой, а потом большой терции (м3+б3), обозначается большой латинской буквой с маленькой буковкой «m» (минор) (Cm, Dm, Em и т.д.):
Уменьшенное трезвучие строится из двух малых терций (м3+м3), обозначается большой латинской буквой и «dim» (Cdim, Ddim и т.д.):
Увеличенное трезвучие строится из двух больших терций (б3+б3), обозначается, как правило, большой латинской буквой с +5 (С+5 ):
Основные и неосновные аккорды
Если вы еще окончательно не запутались, сообщу еще одну важную информацию, касающуюся аккордов.
Они разделяются на основные и неосновные. На первое время нам понадобятся основные аккорды, с помощью которых пишется сопровождение большинства популярных песен.
Соответственно неосновные аккорды строятся на всех остальных ступенях.
Зная тональность песни или пьесы, вам не придется каждый раз по-новой высчитывать количество тонов в трезвучии, будет достаточным знать, какие знаки есть при ключе, и можно смело играть аккорды, не задумываясь об их строении.
Тем, кто в музыкальной школе занимается сольфеджио, наверняка будет полезна
Можно ли быстро научиться игре на пианино
Один из самых часто задаваемых вопросов касательно пианино. Тут есть несколько мнений. Первое — да, можно.Зависит от того, что вы хотите выучить. Скорее всего, выучить какую-либо песню получится, если постоянно практиковаться и повторять за кем-то. Если вы хотите профессионально овладеть инструментом, то тогда придется тратить много времени на то, чтобы практиковаться и изучать.
Второе мнение — быстро не получится, поскольку нужно запомнить огромный объем информации и также уделять время практике. Такая точка зрения также имеет место быть. Если вы будете часто заниматься, вы можете быстро перегореть. Поэтому нужно делать все постепенно. На такое обучение уйдет несколько месяцев или даже больше. Зато, вы сможете играть очень много произведений и удивлять всех своими невероятными результатами.
В любом случае — все индивидуально. Пробуйте, и у вас все получится. Нет ничего невозможного.
Самоучитель Игры На Фортепиано. Л. Мохель, О. Зимина
Страницы:
ПЕРВАЯ ЧАСТЬ
САМОУЧИТЕЛЬ
ВВЕДЕНИЕ
Музыка — одно из могучих средств идеологического воспитания людей.
Задачи советского музыкального искусства определяются слр-.ами В. И. Ленина: «Искусство принадлежит народу. Оно должно уходить своими глубочайшими корнями в самую толщу широких трудящихся масс.
Оно должно быть понятно этим массам и любимо ими. Оно должно объединять «учство, мысль и волю этих масс, подымать их
Оно должно пробуждать в них художников и развивать их…» 1
В жизни советского народа музыка занимает важное место. Нет такого уголка в нашей стране, где бы не звучала песня и не слышались звуки музыкальных инструментов
Музыка дорога нам своей способностью выражать глубочайшие мысли, чувства, переживания как всего народа, так и отдельных людей.
Музыкальная культура достигла в Советском Союзе высокой ступени развития. С каждым годом все увеличивается количество различных музыкальных учреждений: самодеятельных кружков, хоровых и оркестровых коллективов, школ, профессиональных музыкальных учебных заведений, оперных театров и т. д. Тяга к музыке растет в самых широких кругах трудящихся.
*
Цель данного сборника — помочь начинающим любителям музыки самостоятельно овладеть основными навыками игры на фортепиано.
Фортепиано было изобретено на Западе в начале XVIII века. Благодаря своим ярким выразительным возможностям оно вскоре получило всеобщее признание.
В Рос,сии фортепиано появилось уже во второй половине XVIII века; с начала XIX столетия стали возникать первые отечественные фортепианные фабрики. Постепенно фортепиано получает большое распространение в нашей стране. Однако в условиях царской России этот инструмент был недоступен для большинства трудящихся; только после Великой Октябрьской социалистической революции фортепиано прочно вошло в быт народа.
В СССР созданы предприятия, выпускающие отечественные рояли и пианино; ведется постоянная работа над улучшением их качества.
Причины широкой популярности фортепиано лежат в самих свойствах инструмента.
Фортепиано отличается звуковым богатством красок, значительной мощностью, певучим и красивым тоном. Фортепиано.нашло себе применение и как сольный, и как аккомпанирующий инструмент, участник небольших ансамблей. Для фортепиано существует богатая оригинальная литература, созданная русскими, зарубежными и советскими композиторами. Кроме сочинений, написанных специально для фортепиано, на этом инструменте возможно исполнение переложений песен, романсов, оркестровых произведений.
I. УСТРОЙСТВО ИНСТРУМЕНТА
Термин «фортепиано» объединяет два вида клавишных инструментов: рояль и пианино.
— 1 К- Цеткин. Воспоминания о Ленине. Партиздат, М., 1933.
Страницы:
Примеры построения аккордов на фортепиано
Запутались? Ничего. Просто посмотрите примеры, и все станет на свои места.
Итак, берем тональность До мажор. Основные ступени (1, 4, 5) в этой тональности – это ноты До (C), Фа (F) и Соль (G). Как мы знаем, в До мажоре знаков при ключе нет, поэтому и все аккорды в ней будут играться на белых клавишах.
Как видно, аккорд С состоит из трех нот С (до), Е (ми) и G (соль), которые нетрудно одновременно нажать пальцами левой руки. Обычно при этом пользуются мизинцем, средним и большим пальцами:
Попробуйте сыграть левой рукой аккорд С, начиная с любой ноты С (до) на клавиатуре. Если вы начнете с самого нижнего До, звучание будет не очень разборчивым.
Аккомпанируя мелодиям, лучше всего играть аккорд С, начиная с первой ноты до (С) ниже до первой октавы, и вот почему: во-первых, в этом регистре фортепиано аккорд звучит особенно хорошо и полнозвучно, во-вторых, он не включает тех клавиш, которые могут понадобиться для исполнения мелодии правой рукой.
В любом случае поиграйте аккорд С на разной высоте, чтобы привыкнуть к его внешнему виду и научиться быстро находить его на клавиатуре. Это у вас получится быстро.
Аккорды F (фа мажор) и G (соль мажор) по внешнему виду аналогичны аккорду С (до мажор), только начинаются, естественно, с нот фа (F) и соль (G).
Быстро построить аккорды F и G будет для вас не сложнее, чем аккорд С. Когда вы будете играть эти аккорды на разной высоте, вы хорошо усвоите, что клавиатура фортепиано — это просто целая серия повторений одного и того же фрагмента.
Это как если бы перед вами были выстроены в ряд восемь одинаковых печатных машинок, только с лентой разного цвета в каждой из них. Можно напечатать одно и то же слово на разных машинках, однако выглядеть оно будет по-другому. Из фортепиано тоже можно извлечь самые разные краски, в зависимости от того, в каком регистре вы играете. Всё это я рассказываю для того, чтобы вы поняли: научившись «печатать» музыку на одном небольшом отрезке, вы затем сможете по своему желанию пользоваться всем звуковым объемом инструмента.
Сыграйте аккорды С (до мажор), F (фа мажор) и G (соль мажор) столько раз, сколько вам понадобится, чтобы находить их не более чем за две-три секунды. Сначала ищите нужное место на клавиатуре глазами, потом располагайте пальцы на клавишах, не нажимая их. Когда вы обнаружите, что ваша рука занимает нужную позицию почти мгновенно, начните действительно нажимать клавиши
Это упражнение важно, чтобы подчеркнуть значение чисто зрительного аспекта в игре на фортепиано. Как только вы сможете зрительно представлять то, что вам нужно сыграть, проблем с физической стороной игры не будет.
Теперь возьмем тональность Соль мажор. Вы знаете, что при ключе в ней один знак – фа-диез (f#), поэтому аккорд, который попадает на эту ноту, мы играем с диезом, а именно аккорд ре-фа#-ля (D)
Время приступать к практике
Давайте теперь немного попрактикуемся на примерах. Вот вам несколько примеров песен, написанных в разных тональностях. Не забывайте про ключевые знаки. Не спешите, все успеете, играйте сначала каждой рукой отдельно, а потом соединяйте их вместе.
Сыграйте мелодию медленно, нажимая аккорд каждый раз вместе с той нотой, над которой он указан.
Когда вы несколько раз сыграете песню и добьетесь того, что без труда и достаточно непринужденно будете сменять аккорды в левой руке, можете попробовать строить один и тот же аккорд несколько раз даже там, где он не обозначен. Позже мы познакомимся с самыми разными способами исполнения одних и тех же аккордов. Пока же ограничьтесь тем, что играйте их или как можно реже, или как можно чаще.
Я надеюсь, у вас все получится
https://youtube.com/watch?v=8x4NPPn8rwA
Песенки для тренировок
Теоретическая часть закончилась и теперь можно сыграть песни на синтезаторе для начинающих. Ниже приведен список простеньких мелодий, которые хорошо подойдут для обучения.
Ну вот пришла лягушка
С этой песни по цифрам на синтезаторе начинают все дети. Куплет играется всего на 4 клавишах первой октавы. Мелодия простая, но зато она учит чувству ритма и помогает научиться быстро перемещать пальцами.
Мелодия из Гравити фолз
Конечно, кроме классики по нотам-цифрами для синтезатора можно играть и современные песни. Например, вступительная мелодия из мультика «Gravity Falls».
Здесь подключены аккорды, записанные в столбик. Они как-бы соединяются в один звук, поэтому их зажимают быстро и последовательно.
Играется мелодия аж на 4 октавах: малой, первой, второй и контроктаве, поэтому на тренировку понадобится больше времени. К тому же, здесь нужно быстро нажимать по клавишам.
С Днем Рождения Тебя (Happy Birthday To You)
Красивая и простая песенка, которой можно поздравить с Днем Рождения друзей или родственников. Не сложнее кузнечика, но здесь уже включены сразу 2 октавы: первая и вторая.
В лесу родилась ёлочка
Традиционная новогодняя песенка, которую можно исполнить на утреннике. В усвоении она чуть сложнее «Кузнечика», зато — циклична. Последующие куплеты играются точно также, как и первый.
Используется 2 октавы: первая и малая. Она научит малыша быстро играть двумя руками.
Песня из мультфильма «Фиксики»
Красивая детская песня из «Фиксиков» легко играется на синтезаторе. Хоть она и кажется сложной, используется всего 3 октавы: первая, вторая и малая.
Облака, белогривые лошадки
Песенка из старого советского мультика «Трям-здравствуйте» до сих пор преподается в большинстве музыкальных школ. Она простенькая, но для развития способностей подходит отлично. Хоть мелодия и простая, одна партия включает от 10 нот. Ребенок научится дольше играть без перерывов. А вот гармония легкая: всего 3 октавы.
Улыбка (из мультфильма Крошка Енот)
Еще одна советская классика, которая подойдет для «продвинутых» пианистов. Песенка богатая на ноты и партии быстро сменяют друг друга. К тому же она длинная, что хорошо развивают сенсорную и механическую память.
А вот октав всего 2: первая и вторая. С ее изучением не возникнет проблем, если ребенок осилил «Облака, белогривые лошадки».
Пусть всегда будет солнце!
Настоящий гимн человеческому счастью, который часто поют на утренниках и детских праздниках. Песенка была написана так, чтобы ее смело могли играть дети, хоть нот здесь и много.
Играется на первой, второй и третьей октаве. Хоть она и кажется сложной, здесь куплет и припев повторяются несколько раз, поэтому достаточно выучить небольшой отрывок.
«Маленькая страна» (Николаев)
Милая песенка за авторством Игоря Николаева. Почти вся мелодия играется на контроктаве с небольшим включением третьей.
Так как интервалы между нотами короткие, придется быстро перемещать пальцы по клавишам. А учитывая, что контроктава предназначена для левой руки – это хорошая тренировка.
«Спят усталые игрушки» колыбельная из передачи «Спокойной ночи, малыши!»
Под эту песню засыпали миллионы детей в СССР. Она медленная, размеренная и очень простая в усвоении. Целиком играется на контроктаве.
Ноты для синтезатора по цифрам представлены ниже.
«Пусть бегут неуклюже» из мультфильма про Крокодила Гену и Чебурашку
Одна из самых грустных и красивых советских мелодий. Композитором Шаинским были задуманы красивые переходы на полутонах из третьей октавы, когда основная часть играется на контроктаве.
«Прекрасное далеко» ноты песни из фильма «Гостья из будущего»
Очень простая в усвоении песенка, практически полностью играющаяся на контроктаве. Дети с ее помощью могут развить хорошее чувство ритма, так как в припев построен на повторяющихся нотах.
«Лесной олень» ноты для синтезатора, фортепиано цифрами
И напоследок, настоящая классика советской эстрады – «Лесной олень» Крылатова. Мелодия с резкими, неравномерными интервалами и плавными переходами из третьей октавы.
О книге
Иногда возникает желание отвлечься, хочется почувствовать, что ты словно живёшь какой-то другой жизнью. Чтение книг становится спасительным и позволяет человеку приятно и с пользой провести время. Можно забыть о настоящем и погрузиться в то, что происходит на страницах книги.
Достойное место в литературе жанра руководства отведено книге «Все о клавишах : Подробный самоучитель игры на фортепиано и синтезаторе.» Барроуз Терри. Писатель постарался сделать произведение интересным и хорошо раскрыл основные идеи. Читая, понимаешь, что герои – такие же люди, что у них есть такие же переживания и чувства, и это вызывает ещё больший отклик в душе.
Посадка за инструментом, постановка рук
Как научиться играть на пианино, прежде не научившись правильно за ним сидеть? Цель правильной посадки — правильное распределение веса корпуса во избежание возникновения излишнего напряжения. Для этого необходимо подобрать правильный стул или табурет с прямым, не вогнутым сиденьем без подлокотников.
Садиться нужно ближе к переднему краю стула, на который и падает основная тяжесть корпуса
Важно отрегулировать высоту сиденья. Предплечья опущенных на клавиатуру рук должны быть параллельны уровню клавиатуры либо чуточку выше его
Можно воспользоваться жесткой подставкой.
Ноги должны плотно стоять на полу около педалей. Нельзя перекрещивать их или задвигать под стул — от этого нарушается правильное распределение веса корпуса, и возникает излишнее напряжение.
Нужно запомнить, что нет постоянной и зафиксированной постановки рук. Руки должны быть свободными, но и невялыми. Не нужно излишне напрягать мышцы. Надо гибко сочетать моменты активности и пассивности в работе мышц, чтобы руки не напрягались и не уставали.
Звук извлекается непосредственно пальцами, но в игре участвует вся рука. Пальцы должны быть слегка согнуты. Можно положить руку на колено так, чтобы охватить его пальцами, а потом свободно и естественно руку перенести на клавиатуру. Таким должно быть положение пальцев и рук во время игры.
Юсикан
Yousician — это мощное приложение, которое научит вас не только играть на пианино, но и на других инструментах, таких как гитара, бас и укулеле. Возвращаясь к фортепиано, Yousician начинает с основ, таких как положение рук, поза и движения пальцев. Затем вы выучите музыкальные алфавиты и перейдете на профессиональный уровень.
Когда вы играете ноты на своем пианино (физическом), приложение автоматически распознает их и продвигается вперед по мере вашего продвижения. Обратная связь в реальном времени, когда вы играете. Для этого вам нужно будет откалибровать приложение при первом запуске.
Существуют сотни обучающих видео и упражнений, которые помогут вам разучить фортепиано и ноты фортепиано. Yousician стоит 9,99 долларов в месяц и предлагает 7-дневную пробную версию. Одно из лучших приложений для обучения игре на фортепиано в Play Store.
Выбор инструмента
Как выбрать пианино
Чтобы перейти от теории к практике необходим инструмент. В наше время, помимо классических, существуют цифровые пианино. Их устройство схоже: 88 полновесных клавиш, такой же молоточковый механизм, звук качественных цифровых моделей не уступает акустическому, а иногда даже превосходит его
Но все же есть у них значительные различия, на которые стоит обратить внимание при выборе инструмента
Акустические модели дают максимально естественный звук, но требуют настройки хотя бы раз в год, так что без грамотного настройщика не обойтись, зависят от перепада температур и влажности. Также этот вид пианино довольно крупный по своим размерам и занимает много места.
Цифровые модели не требуют настройки и не зависят от погодных условий. Они более компактны и легко переставляются с места на место. К сожалению, естественность звучания цифровых моделей зависит от их ценовой категории.
При выборе пианино в первую очередь ориентируйтесь на звук, издаваемый инструментом
Обратите внимание на продолжительность звучания и насколько естественно затухает звук (он не должен обрываться!). Посмотрите, как изменяется звук в зависимости от силы нажатия на клавишу
Что в теории особенно важно
Итак, как мы сказали выше, теория — основа основ для любого пианиста, который имеет желание стать профессионалом
Но что же в теории самое важное?
Нотная грамота. Это такой способ передачи музыки на бумагу, когда используются не буквы и цифры, а ноты. Правильнее будет сказать — обозначения. Именно они показывают темп мелодии, ритм, длительность
Почему же знать ноты так важно? Все просто. Если, например, в гитарном деле все решают аккорды, то у пианистов ноты — главный язык.
Каждое произведение, каждая песня для пианино адаптирована с помощью нот. Если вы не сможете их прочитать и сыграть, то останется надеяться только на видео в интернете. А это не очень хорошо для настоящего профи.
Ритм и темп
Это — очень важно. Ритм и темп — порядок исполнения, которому подчинены абсолютно все мелодии
Если вы не слышали эту песню ранее, то вы не можете знать, какая ритмичность должна быть в той или иной части композиции. И сыграть вы ее также не сможете правильно. Это теоретические знания, которые, в совокупности с практикой, дадут правильное понимание ритмики в целом.
Гармония. Это слово подразумевает соединение звуков между собой таким образом, чтобы получалась слаженная и приятная для слуха композиция. В этой дисциплине очень много теоретических знаний обо всем, включая тональности, интервалы, законы построения аккордов, различные звукоряды.
Изучение гармонии поможет вам в будущем создавать собственную музыку, причем делать это грамотно и правильно. Также очень хорошо развивает музыкальный слух.
