Профессия дизайнер одежды: обязанности, обучение, плюсы и минусы

Габриэль Бонер Шанель (Коко Шанель)

Знаменитую Мадемуазель знают сегодня, наверное, все. Её цитируют, ей стремятся подражать. Она оказала огромное влияние на моду XX века, основала модный дом Chanel, подарила миру свою фирменную парфюмерию под номерами. Своё прозвище Коко получила, когда пела в кабаре. Она была неординарной, смелой и яркой личностью, с большой силой воли и безупречным вкусом. Ей мы обязаны модернизацией женской моды, заимствованию многих элементов из мужского гардероба, популярностью универсального маленького черного платья, жемчуга, твидовых костюмов, маленьких шляпок, бижутерии и загара.

Коко Шанель сделала роскошь практичной. Больше всего в одежде она ценила комфорт и воплощала в своих коллекциях этот принцип. Она говорила, что «роскошь должна быть удобной, иначе это не роскошь». Среди клиентов и знакомых Мадемуазель было множество мировых знаменитостей. В одном из интервью на вопрос о том, какие события в жизни пробудили в ней интерес к искусству, она ответила: «Живя в детском доме под присмотром монахинь, я научилась шить. Они научили меня базовым навыкам швеи, тогда я была уже достаточно смышленой, чтобы понять метод. Я действительно набила руку и сфокусировалась на дизайне уже в раннем возрасте, поэтому у меня так быстро появились известные клиенты».

Свой первый магазин Шанель открыла в 1910 году, в Париже. Там продавались шляпки. Позднее в её магазинах появилась и одежда. Интересно, что самой первой одеждой, которую создала Шанель, было платье, переделанное из свитера

На её наряд обращали внимание и спрашивали, где она его приобрела, а в ответ Коко предлагала сделать такой же наряд для интересующихся. Позднее она говорила, что её состояние «основано на старом свитере, который я надела, потому что в Дэвилле было холодно»

Функциональные обязанности

Модельер – это специалист, который выполняет большое количество функций, от создания эскиза одежды до доведения ее к продажному виду.

Поэтому к данной профессии предъявляются следующие требования:

  • С помощью собственного творческого взгляда профессионально подбирать наиболее выгодный образ для своего клиента;
  • Уметь создавать новые модели одежды;
  • Разрабатывает декоративную отделку для своих моделей;
  • На профессиональном уровне осуществлять подбор и выгодное сочетание ткани и фурнитуры для своих изделий;
  • Самостоятельно разрабатывает эскизы аксессуаров и контролирует их полное соответствие задумке.

Кому подходит

Профессия конструктора-модельера в России в основном женская, хотя иногда встречаются и очень успешные мужчины. В fashion-сферу идут люди, обладающие рядом качеств, присущих далеко не каждому человеку:

  • художественным вкусом,
  • креативностью, воображением,
  • общительностью,
  • новаторским взглядом на привычные вещи,
  • развитой координацией и глазомером.

Профессионалу индустрии легкой промышленности приходится пройти от мечты о красивых показах к суровой реальности и изучить ряд непростых дисциплин:

  • анатомию и психологию человека,
  • материаловедение,
  • теорию и практику конструирования,
  • эскиз и технический рисунок,
  • подготовку лекал,
  • объемное и плоскостное моделирование,
  • композицию костюма,
  • использование специализированных IT-программ для работы,
  • производство различных видов одежды.

Эта работа требует от человека большой отдачи и концентрации в течение всего дня. Если конструктор является сотрудником текстильного предприятия или швейной фабрики, то он может рассчитывать на стандартную пятидневку. Если же речь идет о частных ателье или салонах, то здесь нередко рабочее время ненормированное, поскольку приходится подстраиваться под пожелания клиента. Такой график работы в течение длительного времени выдержать трудно.

Какими личностными качествами должен обладать модельер?

Чтобы стать художником нужен несомненный талант. В прикладном искусстве, где плоды труда не становятся музейными экспонатами, а нужны людям для потребления здесь и сейчас, необходимо умение совмещать собственное видение художественного образа с практической целесообразностью. Наверно, поэтому в современной индустрии моды существует разделение на отдельные сегменты:

  • Высокая мода;
  • Ценовой сегмент;
  • Массовое производство.

Выбирая профессию модельера, необходимо определиться, в каком направлении «индустрии красоты» хотелось бы проявить себя: в создании одежды, аксессуаров, визаже, прическах. Дальше следует представить, с чем придется столкнуться в профессии.

Если есть желание работать над созданием моделей в единичном экземпляре, то понадобятся только творческие способности, усидчивость, стремление к изучению теории и совершенству навыков.

Для работы в массовом производстве, где обязательно придется общаться с клиентами, очень пригодятся знания в области практической психологии и личные коммуникативные способности, а также широкий кругозор, учитывающий разнообразие интересов потенциальных клиентов.

Продуктовый дизайнер

Продуктовый дизайнер — человек-оркестр с обязанностями дизайнера, аналитика, программиста или менеджера, в зависимости от того, что нужно для проекта. Глобальная задача — создать удобный информационный продукт и проработать сценарии взаимодействия пользователя с этим продуктом.

Очертить круг обязанностей продуктового дизайнера непросто: слишком многое зависит от проекта и количества специалистов, вовлечённых в работу. Иногда требуется только контролировать проект и направлять его в нужную сторону, а иногда — заменять одного или даже нескольких специалистов, чтобы успешно завершить работу.

История профессии модельер

Истоки профессии модельера уходят в то время, когда люди знакомые только с фабричной одинаковой одеждой, знакомятся с творческими коллекциями и показами моделей. В итоге, конечно же, отдают предпочтение индивидуальному пошиву одежды модельером.

Первым модельером был Чарльз Ворт, его помощник Поль Пуаре. Каждый наряд Ворт создавал вручную, его твореньями восхищались и носили императрицы, жёны послов, знатные леди. Он начал проводить ежегодные коллекции, придумывал новые акценты к ним. Его цель была прекрасна каждую женщину превратить в богиню, с помощью красивой одежды и правильного образа.

Профессиональный праздник

Днём модельера принято считать 17 марта, в этот день в 2004 году состоялся официальный праздник. Он имел огромную популярность, и олицетворял собой приветствие весны.

Особенности профессии

В высших учебных заведениях и на образовательных курсах будущих промышленных дизайнеров обучают тому, как создавать более удобные, красивые, практичные и безопасные вещи. Чаще всего эти специалисты выбирают для себя одно или несколько схожих направлений, хотя можно работать и с разными предметами, если есть время и желание обучаться.

Непосредственное промышленное моделирование состоит из нескольких этапов:

  • обсуждение проекта с заказчиком;
  • тщательное изучение существующих продуктов и всей доступной информации о них (3D-модели, тех. документация, чертежи);
  • разработка концепции и ее перенос в формат эскизов;
  • после этого специалист должен подобрать необходимые материалы и технологии для создания продукта;
  • создание 3D-модели;
  • если заказчик утверждает модель, то начинается процесс прототипирования и тестирования;
  • при отсутствии проблем производится доработка, повторное тестирование и запуск усовершенствованного товара/услуги в производство.

Во время этих процессов промышленный дизайнер тесно сотрудничает с инженерами, маркетологами, химиками, биологами и другими специалистами, которые принимают участие в проекте.

Главная цель работы — это создание усовершенствованного продукта, который будет пользоваться покупательским интересом. Также он должен быть функциональным, безопасным и рентабельным.

Перспективы профессии

Профессия работника модной индустрии сейчас считается очень престижной. Каждый человек, а особенно женщина, пытается подчеркнуть свою индивидуальность, и чаще всего это выражается в одежде и внешнем виде. Многие известные кутюрье пришли в профессию из-за своего увлечения модой.

Молодые люди могут реализовать себя в любимом деле, изобретать и творить. Профессия конструктора одежды уважается в обществе, а хороший специалист своего дела, который способен по описанию клиента или по фотографии из журнала создать модель, никогда не останется без работы и куска хлеба.

Если у вас остались хоть малейшие сомнения в том, что профессия конструктор одежды подходит именно вам, то мы настоятельно рекомендуем пройти тест на профориентацию от Профгид. Он стоит сущие копейки, при этом позволяет избежать ошибок, которые могут пустить не в то русло и искалечить всю вашу жизнь. Узнать больше >>

Темная сторона работы

Но поскольку профессия дизайнера содержит ни только позитивные моменты, стоит выделить несколько пунктов требующих особого внимания. К ним можно отнести следующие:

  • Тяжелый физический труд в авральном режиме не красит будни создателя одежды. Часто ему приходится трудиться в тяжелых условиях, чтобы успеть к требуемому заказчиком сроку и оправдать все его ожидания. Потому что в случае возникновения спорных моментов придется работать над устранением возможных замечаний.
  • Невозможность выходить за определенные рамки может ограничивать свободу творца. Но позволить себе создания уникальных коллекций по своему усмотрению могут только мировые известности. Рядовые создатели одежды вынуждены учитывать все пожелания заказчика, даже если считает их неуместными или топорными.
  • Высокая конкуренция не дает возможности почивать на лаве славы даже мировым дизайнерам. В итоге очень часто жизнь превращается в постоянную гонку и борьбу за надобность оставаться на плаву. Ведь многочисленные недоброжелатели будут готовы не только обойти соперника, но и удалить его с дистанции.
  • Постоянные поиски рынков сбыта не всегда дают возможность настраиваться на мажорный лад. Потому что для раскрутки определенного бренда или привлечении внимания общества, каждый раз будет необходимо продумывать маркетинговые стратегии на несколько шагов перед. В противном случае не реализованные вещи потеряют свою актуальность и станут готовыми только для распродаж, что негативно скажется на финансовом состоянии автора коллекции.
  • Отсутствие гарантии получения огромных доходов часто становится причиной уныния творческого человека. Не замечая положительного результата и не просчитав все риски, он может добровольно сойти с выбранного пути. При этом понимание собственной вины в складывающейся ситуации и желание исправлять ошибки может стать поводом для положительной динамики.

Веб-дизайнер

Ежемесячно на hh.ru появляется больше тысячи новых резюме веб-дизайнеров, что говорит о высокой конкуренции в профессии. Но бояться этого не стоит: хороших специалистов мало, поэтому выделиться и найти работу не составит труда. Главное — развивайте свои навыки.

Списки обязанностей веб-дизайнера могут сильно отличаться в зависимости от должности и уровня оплаты, но обычно каждый веб-дизайнер умеет:

  • разрабатывать уникальный дизайн для сайтов;
  • проектировать структуру сайта и навигацию;
  • понимать основы юзабилити и вёрстки;
  • разбираться в графических редакторах (Figma, Sketch, Photoshop);
  • работать с типографикой.

Направления, специальности и учебные заведения по профилю подготовки

Модельер-конструктор одежды может получить образование в высшем учебном заведении, пройдя обучение по специализациям «конструирование изделий легкой промышленности», «искусство костюма и текстиля». Подготовка специалистов данного направления также производится в средних специальных учебных заведениях, где имеются отделения конструирования, моделирования и технологии одежды.

Многие работники отрасли идут на курсы дизайнеров, модельеров и конструкторов верхней одежды. Такие курсы обычно длятся 6-7 месяцев, их выпускники с неполным или полным высшим образованием получают диплом о профессиональной переподготовке, а выпускники школ – о повышении квалификации.

Наиболее перспективные из множества вузов, в которых преподают специальности, связанные с изготовлением одежды:

  1. Институт социально-гуманитарных технологий Московского государственного университета технологий и управления им. Г.К. Разумовского позволяет получить квалификацию бакалавра по специальности «конструирование швейных изделий из ткани». Кроме специальных предметов, студенты приобретают знания по истории модных домов, психологии моды, лицензионной и патентной работе. На последних курсах студенты сами выбирают свою специализацию (сценический костюм, детская, женская или мужская одежда). В этом же вузе можно научиться конструировать изделия из кожи.
  2. Институт искусств Российского государственного университета им. А.Н. Косыгина дает образование по специальностям «художественное проектирование текстильных изделий» и «художественное проектирование костюма». Здесь можно получить специфические знания по колористике, композиции, технологии тканей, архитектонике объемных структур, компьютерному конструированию и др.
  3. Московский государственный институт культуры на специальности «дизайн костюма» готовит дизайнеров одежды, однако студент может выбрать себе дисциплину, касающуюся конструирования трикотажных или швейных изделий.
  4. Казанский национальный исследовательский технологический университет обучает по программам конструирования швейных и кожевенных (обувь, кожгалантерея, головные уборы) изделий.
  5. Невский институт дизайна в Санкт-Петербурге предлагает абитуриентам курс «Дизайн костюма». Во время обучения можно и выбрать дополнительные предметы, среди которых есть конструирование одежды.

Также стоит упомянуть и некоторые средние специальные учебные заведения, которые имеют свои оригинальные направления:

  1. Якутский колледж технологии и дизайна продолжает сберегать традиции, присущие малым народам Севера. Здесь можно научиться работать с ценной сибирской пушниной.
  2. Барнаульский техникум сервиса и дизайна одежды совмещает современные модные тренды и народные мотивы алтайцев. Выпускники техникума работают во всех ведущих ателье Сибири.
  3. Королевский государственный техникум технологии и дизайна одежды – подмосковный ссуз, входящий в структуру Технологического университета. Выпускник училища имеет возможность обучаться в вузе, одновременно работая по специальности.

Учитывая высокий интерес в последние годы к fashion-индустрии, в стране работают не только государственные, но и частные вузы этого профиля

Можно обратить внимание на Британскую высшую школу дизайна, расположенную в Москве, где студенты получат теоретические и профессиональные навыки работы с материалами, формами, объемами с помощью компьютерных программ. Здесь можно учиться не только по российским, но и по британским образовательным программам

Ральф Лорен

Известный американский дизайнер, которого называют королем готового платья, «открывшего Америке Америку». Его компания (Polo Ralph Lauren Corporation) выпускает аксессуары, одежду, белье, текстиль, мебель, обои, парфюмерию, посуду. Лорен трижды получал звание «Дизайнер года», а также удостоен титула «Легенда моды» (Советом дизайнеров США). Для многих людей Ральф Лорен пример того, как человек из невысокого социального слоя может достичь больших высот, имея мечту и талант. Выходец из Белоруссии (родители его познакомились и поженились в США), из небогатой многодетной семьи, Ральф с юных лет поставил для себя цель добиться успеха. Его поразил гардероб одноклассника, который принадлежал только ему одному, и в котором так аккуратно была разложена одежда. В квартире Ральфа шкаф был один на всех. С тех пор будущий дизайнер решил работать и откладывать деньги на свою мечту.

Интересно, что у Лорена нет диплома модельера, но при этом он является одним из лучших мировых дизайнеров. Сам он не шьет одежду, но является вдохновителем, дизайнером, продумывает каждую коллекцию до мелочей. Сам дизайнер говорит так: «Я никогда не ходил в школу моды – я был молодым парнем, у которого был свой стиль. Я и не мог представить, что «поло» станет тем, что есть. Я просто следовал своим инстинктам».

Сначала Ральф работал продавцом (продавал одежду, перчатки и галстуки), затем стал дизайнером галстуков, создал принципиально новую модель (на это его вдохновил роман «Великий Гэтсби»): широкий шелковый галстук (в то время как в моде тогда были тонкие галстуки). Благодаря инвестору Лорен вместе с братом открыли магазин и свою марку Polo Fashion. Люди хотели качественных и стильных вещей и аксессуаров, марка набирала всё большую популярность. Лорен выпускал коллекции готовой одежды (сначала мужской, а потом и женской) и аксессуаров. Он единственный стал выпускать спортивные рубашки в 24-х оттенках.

Коллекции Лорена сочетают в себе шик, изысканность и при этом непринужденность, простоту и яркость. «Моя одежда – это видение того, во что я верю. Кто-то однажды сказал мне, что я писатель. Это правда – я пишу через свою одежду. Она воплощает историю, а не просто одежду», — сказал Лорен. Жена Ральфа вдохновляла его на создание коллекций женской одежды: «У моей жены хороший вкус и свой собственный стиль. Когда она носила рубашки, свитера и жакеты, купленные в мужских магазинах, люди всегда спрашивали, где она это достала. Её вид ассоциировался у меня с молодой Кэтрин Хепберн – девушкой-бунтаркой на лошади с развевающимися на ветру волосами. Я создавал рубашки для неё». Лорен ввел в моду одежду в стиле вестерн. А рубашки поло, похоже, никогда не выйдут из моды.

Мечты мальчика Ральфа воплотились в реальность: он является одним из самых богатых людей в мире, у него крепкая семья, трое детей, он владеет ранчо и является одним из крупнейших в мире коллекционеров старинных автомобилей.

Что нужно для профессии дизайнер?

Успех в любой профессиональной деятельности складывается из нескольких составляющих. Чтобы достичь определенных карьерных высот и финансовой стабильности, такой человек должен:

  1. Иметь определенные личностные качества. У некоторых они есть от природы, другие же успешно тренируют и «прокачивают» их.
  2. Характеристика профессии дизайнер предполагает получение определенных навыков в учебных заведениях разного уровня и специализированных курсах.
  3. Однако для такой творческой профессии очень важен опыт работы, наличие портфолио и наработка клиентской базы.

Навыки дизайнера

Чтобы считаться специалистом, необходимо получить те базовые навыки, без которых работа по профессии будет немыслима. Среди перечня того, что в себя включает профессия дизайнера, можно выделить следующие общие постулаты:

  1. Умение анализировать потребности заказчика и выстраивать с ним эффективную коммуникацию.
  2. Обладать обширными техническими знаниями в своей области.
  3. Проектировать свои идеи с помощью изобразительных средств. Здесь очень важны навыки рисования на бумаге и работы в специализированных графических редакторах.
  4. Способность взаимодействовать со специалистами смежных специальностей.
  5. Подбирать необходимые материалы для осуществления проекта в жизнь.
  6. Руководить работами по реализации утвержденного проекта.

Личные качества дизайнера

Все перечисленные выше навыки будет сложно получить без определенных личностных качеств:

  1. Специалист дизайнер должен уметь взаимодействовать с людьми. Коммуникабельность и организаторские навыки пригодятся в общении с заказчиками, поставщиками, партнерами и подрядчиками.
  2. Создавать творческие проекты невозможно без креативности, развитого воображения и умения нестандартно мыслить.
  3. Для проектирования качественного продукта необходим широкий кругозор, любознательность и умение анализировать и использовать текущие тенденции.
  4. Довести проект до логического завершения бывает непросто без терпеливости и стрессоустойчивости, навыка доводить начатое до конца.

Габриэль Бонер Шанель (Коко Шанель)

Знаменитую Мадемуазель знают сегодня, наверное, все. Её цитируют, ей стремятся подражать. Она оказала огромное влияние на моду XX века, основала модный дом Chanel, подарила миру свою фирменную парфюмерию под номерами. Своё прозвище Коко получила, когда пела в кабаре. Она была неординарной, смелой и яркой личностью, с большой силой воли и безупречным вкусом. Ей мы обязаны модернизацией женской моды, заимствованию многих элементов из мужского гардероба, популярностью универсального маленького черного платья, жемчуга, твидовых костюмов, маленьких шляпок, бижутерии и загара.

Коко Шанель сделала роскошь практичной. Больше всего в одежде она ценила комфорт и воплощала в своих коллекциях этот принцип. Она говорила, что «роскошь должна быть удобной, иначе это не роскошь». Среди клиентов и знакомых Мадемуазель было множество мировых знаменитостей. В одном из интервью на вопрос о том, какие события в жизни пробудили в ней интерес к искусству, она ответила: «Живя в детском доме под присмотром монахинь, я научилась шить. Они научили меня базовым навыкам швеи, тогда я была уже достаточно смышленой, чтобы понять метод. Я действительно набила руку и сфокусировалась на дизайне уже в раннем возрасте, поэтому у меня так быстро появились известные клиенты».

Свой первый магазин Шанель открыла в 1910 году, в Париже. Там продавались шляпки. Позднее в её магазинах появилась и одежда. Интересно, что самой первой одеждой, которую создала Шанель, было платье, переделанное из свитера

На её наряд обращали внимание и спрашивали, где она его приобрела, а в ответ Коко предлагала сделать такой же наряд для интересующихся. Позднее она говорила, что её состояние «основано на старом свитере, который я надела, потому что в Дэвилле было холодно»

Сравнение

Каждая из двух профессий имеет свою специфику. Рассмотрим, в чем состоит отличие дизайнера от модельера относительно направленности их деятельности. Так, дизайнер проектирует принципиально новые образцы одежды. Он, опираясь на свое воображение, разрабатывает оригинальный стиль, придумывает неожиданный силуэт вещи или снабжает предмет гардероба дополнительными функциональными деталями. В процессе сотворенияобраза дизайнер делает наброски, подыскивая наиболее эффектное сочетание тканей и оттенков, а также намечает, каким будет декор изделия.

Главной здесь оказывается авторская идея. Причем она базируетсяна том, что именно интересно людям. Дизайнер стремится уловить настроение и желания потенциального потребителя и дать толчоксозданию такого продукта, который будет приносить пользу и отвечать витающим в обществе модным тенденциям. Человек названной профессии должен иметь представление о возрастных и социальных особенностях тех, к кому обращено его творчество, и разбираться в культурных нюансах

Для дизайнера также важно уметь предугадывать, будет ли оправданной реализация его идеи с экономической точки зрения

Модельер выполняет более прикладную функцию. Он ищет решения для воплощения замысла дизайнера

И внимание здесь акцентируется именно на модели: на том, как довести ее до совершенства. Деятельность разбивается на отдельные направления, каждому из которых на крупных предприятиях соответствует свой специалист

Модельер-художник изображает на бумаге подробный эскиз. Он прорисовывает детали, обозначая их размеры и форму, подбирает варианты отделки. Модельер-конструктор разрабатывает выкройку, соответствующую задуманному образцу. А поиском наиболее доступных способов непосредственно изготовления вещи занимается модельер-технолог.

В чем разница между дизайнером и модельером? В том, что первый подает идею, а второй дарит ей жизнь. Но иногда оба этих мастерства совмещаются в одном лице. Именно в таких случаях в чарующем мире моды появляются великие имена.

Этапы пути: от задумки до готовой модели

1.Сначала модельер придумывает образ модели. На данном этапе полет фантазии мастера ничем не ограничен. Однако, новая модель должна соответствовать тематике коллекции, сезону, современным тенденциям моды. Быть креативной, новаторской, но, в тоже время, практичной и гармоничной.

2.Затем на бумаге или экране компьютера рождается эскиз модели. Модельер должен знать, что от того, как он воплотит свой образ в рисунке, во многом зависит конечный результат. Эскиз модели должен быть выполнен в выгодном ракурсе, точно и наглядно отображать пропорции и цвета. Талант художника поможет показать в эскизе фактуру ткани, особенности драпировки, передать настроение модели.

3.Построение выкройки – самый сложный и ответственный этап. От того, насколько правильно будут сделаны расчеты и вычерчены детали, зависит многое. Правильный крой способен подчеркнуть достоинства фигуры и скрыть ее недостатки. Грамотный раскрой поможет сэкономить ткань. На этом этапе на помощь модельеру приходят математика, черчение и геометрия. А современному, продвинутому модельеру не обойтись без знания компьютерных программ. Кто сказал, что художнику чужды точные науки?!

4.А дальше из отдельных деталей шьется готовое изделие. Конечно, можно нанять швею, но уважающий себя модельер шьет свои изделия собственноручно! (Во всяком случае, пока они не поступили в серийное производство). О, сколько трудностей на этом пути! Сметать, примерить, распороть, опять сметать … прострочить, отделать, отпарить, отутюжить, примерить … Уф!

5.И вот, наконец, самый волнительный момент – показ!

Место работы модельера, востребованность и карьера

Любое предприятие, где создается и разрабатывается одежда — это потенциальное место работы модельера. Часть модельеров оказывают частные услуги по пошиву одежды, некоторые трудятся в ателье.

Карьера зависит от объема знаний и умений модельера. Если модельер работает на фабрике, то у него есть все шансы вырасти до начальника цеха или руководителем компании.

Профессия модельера востребована, так как промышленность постоянно развивается, предоставляя широкие возможности для создания уникальных вещей. Также практически всегда есть места для работы в ателье и на предприятиях легкой промышленности.

Профессия дизайнер – описание

При упоминании слова дизайнер многим на ум приходит богемный юноша или девушка, которые в расслабленной обстановке творят на холсте, бумаге или новеньком ноутбуке нечто прекрасное. Однако профессия дизайнер – это несколько иное. Такой специалист конструирует мир или его часть для пользователя эстетично, удобно и красиво. Ведь практически любой человек стремится к тому, чтобы быть окруженным приятными глазу предметами.

То есть в основе профессии дизайнер лежит идея воплощения некой конкретной задачи. Будь то интерьер комнаты, макет новой упаковки продукта, внешний вид участка или модель новых сапог. Визуализируют эту идею для наглядности уже на бумаге или в специальных графических редакторах. Затем начинается кропотливая работа по воссозданию проекта, которая занимает 80% времени профессионала.

История профессии дизайнер

Этапы становления этой творческой специальности имеют длинную историю:

  1. Еще в эпоху Возрождения, когда человек стал задумываться над эргономикой и удобством, красотой и приятным внешним видом предметов быта, орудий труда и процессов своей трудовой деятельности, появилось понятие дизайна. Не мудрено, что термин имеет итальянское происхождение. Понятие «designo intero» в переводе означает появление у художника идеи или замысла, которые воплощались в рисунках, эскизах и чертежах.
  2. Работа дизайнером в современном понимании стала востребована лишь в XIX веке во время стремительного роста промышленного производства. В этот период заводы и фабрики стали особенно остро нуждаться в проектно-изобразительной деятельности. Первые школы профессии дизайнера появились в середине XX века, когда специалисты стали востребованы и в широких кругах общественности.
  3. В наши дни многие вузы выпускают специалистов в разных сферах дизайна. Существуют и школы и курсы дизайнеров для новичков.

Востребованная профессия дизайнер или нет?

Человек постоянно стремится к гармонии и красоте вокруг себя. В современном индустриальном обществе с огромной конкуренцией среди фирм, производящих товары и услуги, даже не возникает сомнения в том, востребована ли профессия дизайнера. Человек, который любой идее от книжной обложки до кузова авто или онлайн-игры способен придать эстетичный внешний вид, будет высоко цениться на рынке труда. Однако профессия дизайнер не является способом «заработать деньги на диване». Здесь нужно иметь ряд личностных качеств и огромный объем знаний.

Недостатки профессии модельер

В каждой профессии существуют определенные сложности, с которыми рано или поздно придется столкнуться. И профессия модельер – не исключение.

Работа требует огромной усидчивости, что отрицательно влияет на осанку и приводит к развитию заболеваний опорно-двигательной системы. Эта профессия также связана с чрезмерными перегрузками органов зрения и сосудов

Поэтому крайне важно правильно организовать режим труда и отдыха, позволяющий сохранить здоровье, и систематически выполнять комплекс упражнений, направленных на улучшение зрения и осанки

При работе с некоторыми синтетическими материалами существует риск возникновения аллергической реакции. В этом случае необходимо пользоваться защитными средствами.

Кроме риска развития профессиональных заболеваний, мастеру придется выработать стрессоустойчивость: не исключены варианты общения с недовольными клиентами, не имеющими представления о нюансах работы и требующими заранее невыполнимых условий.

Но и такой фактор, как высокая ответственность в работе с дорогими материалами, не исключается. В случае ошибки мастеру придется возместить расходы клиента за свой счет.

Что должен знать и уметь дизайнер одежды?

Поскольку это специалист, который может придумать новые модели, сконструировать их и запустить в производство, то и знать, и уметь нужно многое.

Основные навыки для Fashion-дизайнера:

  • Анализировать тренды, конкурентов, понимать направление, в котором развивается мода.
  • Придумывать коллекции, делать скетчи (наброски).
  • Создавать новую одежду. Есть специализации: детские вещи, женская мода, мужские коллекции и т.д.
  • Рисовать эскизы.
  • Составлять техническую документацию.
  • Разрабатывать лекала.
  • Подбирать ткани, фурнитуру, уметь их сочетать.
  • Создавать ассортиментную матрицу, размерный ряд.
  • Запускать коллекцию в производство и контролировать качество.

Дизайнер одежды не обязательно должен уметь шить, но лучше обладать данным навыком. Часто требуется снимать мерки, делать выкройки, участвовать в примерках и фотосъемках и многое другое.

Необходимо знать историю моды, техники пошива, свойства различных тканей, как создавать дизайн различных вещей (футболки, платья, пальто, костюмы и так далее). Из программ, как правило, требуется знать Adobe Photoshop и Illustrator, Corel Draw и 3D пакеты.

Как стать дизайнером одежды и где учиться?

Эта профессия требует обучения. Можно пойти в вуз или на курсы, где готовят специалистов в сфере моды. Например, такая программа есть в онлайн-университете Skillbox.

Обучение идет через интернет, с преподавателями, в число которых входят стилисты, бренд-менеджеры, Fashion дизайнеры. Включает более 300 уроков и 90 тематических модулей. Вас научат конструировать одежду, продвигать свой бренд, шить, контролировать производство и многое другое. Дипломным проектом будет создание собственной коллекции.

Где можно работать после обучения:

  1. Помощником дизайнера в компании-производителе. Далее расти по стандартной карьерой лестнице. Для трудоустройства потребуется портфолио, которое вы сможете сделать в процессе обучения в Skillbox.
  2. В ателье, где занимаются индивидуальным пошивом. Эта работа связана с общением с людьми, поэтому учитывайте данный фактор.
  3. Создать и раскрутить собственный бренд или работать как фрилансер, на себя. На первых порах вы можете заниматься всем самостоятельно, потом набрать в команду швей и других специалистов.

Джорджио Армани

Итальянского модельера называют первопроходцем моды XX века, мастером покроя, адептом качества и большим эстетом. Джорджио с детства любил искусство и театр, сам рисовал и шил наряды для кукол. У него была мечта стать актером, но родители настояли на профессии врача. После двух лет учебы Джорджио бросил университет. Нашел он себя именно в мире моды. Собственную марку Армани создал в 1974 году, а до этого он работал оформителем витрин в крупном сетевом универмаге, а также создавал мужскую одежду для Нино Черрути.

Профессиональные навыки работы с тканью Армани привели к тому, что фактически благодаря ему подход к пошиву мужской одежды полностью изменился. Появились легкость и плавность, которые, наряду с простотой и лаконичностью, обеспечивают его изделиям особый шик и удобство

После ошеломительного успеха мужской коллекции, Армани стал представлять и женские коллекции, уделяя внимание особенно работающим женщинам. В его коллекциях традиционные взгляды гармонично соседствуют с самыми современными тенденциями

Он модернизировал классику с большим изяществом и вкусом. Роскошные материалы, эксперименты с сочетанием тканей, функциональность и универсальность, небрежная элегантность – отличительные черты коллекций Армани.